Nous verrons 8 des plus communs termes du design graphique ci-dessous. Ne vous inquiétez pas, nous ne savons pas non plus ce qu’est une « bractée ».

 

Typographie

 C’est l’ensemble des arrangements de texte : la taille, l’alignement, les choix de police l’espacement, les interlignes, la mise en page, etc. C’est une des notions graphiques les plus importantes.

 

Blanc actif et espace négatif

Le blanc actif est une zone dans l’espace de travail qui ne comporte aucun élément visuel ou de texte. Elle est active puisqu’elle agit sur le design pour le mettre en valeur (elle n’est pas obligée d’être blanche). C’est très important d’en insérer puisque cela permet au design de respirer et offre une meilleure hiérarchie de l’information. C’est ce qui donne l’impression à un visuel d’être moderne et épuré.

 

L’espace négatif est une des composantes du blanc actif puisque c’est la partie externe et découpée de la forme. Cette partie peut être utilisée pour cacher un message ou créer une illusion d’optique. Parfois, l’absence de couleur est un message plus fort que sa présence.

 

Composition et déclinaisons de design

C’est l’emplacement, la taille et l’angle des éléments de design graphique. On compose une image avec des blocs de texte, des images et des éléments graphiques. Une déclinaison d’une composition est la légère modification de la composition afin de l’appliquer à un format ou un média différent. Exemple : une publicité sur une page Web qui devra aussi être imprimée.

 

 

La théorie de la couleur


La théorie de la couleur englobe les notions d’utilisation et de fonctionnement de la couleur. Elle comprend les couleurs primaires, secondaires et tertiaires, les harmonies, les codes de couleurs, l’émotion des couleurs et bien plus.

 

Icônes graphiques

Les icônes sont des illustrations simplifiées servant à transmettre un avertissement, diriger ou informer rapidement son utilisateur. Exemples : affiches de toilettes, flèches ou autre symbole. C’est une partie intégrante de la signalétique, mais elles peuvent aussi être utilisées de façon graphique ou pour appuyer une idée, un concept.

 

Die line, die cut, ligne de coupe zone de coupe

Die veut dire moule, cut = coupe. Tous ces termes réfèrent à des lignes invisibles qui servent à couper un document imprimé. Ces coupes peuvent être droites (die line) ou prendre des formes spécifiques (die cut). Ils servent beaucoup dans l’industrie de l’emballage.

 

 

Résolution

C’est la clarté et la précision d’une image. Cela se calcule par le nombre de points (pixels) par pouce carré. Plus il y a de points, plus la résolution est bonne. Pour plus de détails et de clarté, consultez notre article sur la résolution d’image ici.

 

Le « bleed » ou fond perdu

Lorsque l’on fait des documents qui seront imprimés, il arrive parfois qu’une image sorte du cadre de la page. Afin d’éviter une ligne blanche lors de l’impression ou de la coupe du document, il faut prolonger l’image au-delà de la page. Cela s’appelle un bleed. Bleed = saignement ou débordement

 

Fond transparent

Lorsque nous avons besoin d’un fond transparent, ou pas de fond, il s’agit d’une extension .png dans la majorité des cas. C’est un fond qui apparait carrelé gris et qui disparaîtra complètement lorsque l’on place le logo ou l’illustration sur un fond d’une autre couleur.

 

Orphelins

Un orphelin est un terme de mise en page. C’est lorsqu’il y a un mot qui se retrouve seul sur la dernière ligne d’un paragraphe. Il faut éviter les orphelins puisqu’ils nuisent à la lecture et à l’ergonomie. De plus, ils ne sont pas très beaux visuellement.

 

Lorem Ipsum

Si vous avez posé les yeux sur n’importe quel document à approuver, vous y avez surement vu du fameux Lorem Ipsum. C’est un texte de substitution qui sert à visualiser un bloc de texte dans la composition. Cela permet de déterminer la taille idéale, la police et l’alignement sans requérir un vrai texte. Si le texte n’a pas déjà été écrit, cela peut aussi offrir un aperçu du nombre de mots nécessaire pour remplir l’espace.

 

Il existe encore des centaines de termes graphiques qui pourraient vous intéresser et on n’aurait jamais assez d’un seul article pour vous les décrire tous. La semaine prochaine, on va découvrir des termes liés au Web comme le SEO, la bande passante, les plugins etc.

Bractée ne sera pas un des mots à l’honneur, mais on va quand même vous le dire, c’est une partie de la fleur. Et voilà! Maintenant vous pourrez dormir sur vos deux oreilles ;).

Termes graphiques pour les non-graphistes

Après 200 $ de bières, 30 $ de « template », 15 $ de noms de domaine et 40 heures de misère plus tard, force est de constater que la conception d’un petit site web de promotion est plus complexe que vous l’imaginiez. Si vous vous reconnaissez dans ces entrepreneurs (biens et services fictifs), cet article est là pour vous introduire aux fondements d’un bon design et l’importance de bonnes ressources.

 

Le design, c’est quoi ?

 

Tout d’abord, la définition même du design est : « discipline visant l’harmonisation de l’environnement humain ». Si nous décortiquons cette définition, les mots qui en ressortent sont « discipline » et « harmonisation ». La discipline implique qu’il faut une certaine formation ou une expertise permettant l’idéation de stratégies afin de concevoir un design cohérent, efficace et pertinent.

 

Il en va de soi que la base d’un bon design est la symbiose de son esthétique avec sa fonctionnalité d’où « harmonie graphique ». En d’autres mots : aussi beau puisse être un site, c’est poche s’il fonctionne mal ou s’il donne mal aux yeux lorsqu’on le lit. Fonction et beauté se doivent d’aller ensemble et c’est pourquoi n’être que « bon en dessin » n’est jamais assez pour constituer un bon graphiste. Au-delà de la fonctionnalité se trouvent aussi la lisibilité, l’instinctivité, l’ergonomie, l’attrait et l’expérience. Après tout, tout le monde cherche à ressentir quelque chose lorsqu’il achète une thermopompe. 😉

 

Un bon graphiste

 

Un bon graphiste se doit de comprendre son client, connaître les moyens de communication les plus efficaces, posséder une connaissance des bons logiciels de production graphique et comprendre les aspects psychologiques de la couleur sur l’humeur et les comportements d’achat des gens. Il pourra vous parler des tendances et des dangers de suivre les tendances. Il doit être empathique, sensible, logique, pragmatique et concis. Ouf ! Ça en fait des choses pour créer une bannière facebook ! Mais voici où réside la clé du succès entre un clic qui finit par une vente chez vous ou un achat compulsif sur amazon.

 

Un bon graphiste saura cerner vos besoins et vous instruire sur les aspects qui marchent lorsque vous vendez en ligne. Il saura donner à votre entreprise une personnalité virtuelle qui ira rejoindre vos clients en votre nom. Il saura vous proposer des solutions au lieu de vous parler des contraintes et il travaillera avec vous.

 

Conclusion

 

Les bases d’un bon graphisme, bien que complexes, sont pourtant mises en valeur dans la simplicité. Pour arriver à tout dire avec le moins d’éléments possible en va d’une série d’acrobaties que seule une équipe de création chevronnée et attentive peut faire. Le graphisme se doit d’harmoniser psychologie, fonctionnalité, équilibre visuel et un « je-ne-sais-quoi » afin de délivrer le bon  message aux bonnes personnes. Le client se doit de trouver un graphiste qui correspondra à ce dont il a besoin et en plus… il n’a même pas besoin d’être bon en dessin.

 

Maintenant que vous avez une meilleure idée de ce qu’est le design, appelez-nous pour en parler ensemble… Choisissez votre designer!

Design graphique, Agence Concept C